Рур (2009)

документальный

Постиндустриальная симфония: первый цифровой – и первый снятый за пределами США – фильм Беннинга

АМФЕСТ

Представляем новую кинопрограмму AMFEST ART&ARTISTS – документальные картины о художниках, изменивших культурный ландшафт за последние 150 лет. Кинопоказы стартуют в середине октября и пройдут в более 40 городах России. Это фильмы о звёздных творцах – и о людях, которые раздвинули границы привычного. Среди героев проекта – дадаист Марсель Дюшан, чья идея реди-мейд захватила мир, мастер световых инсталляций Роберт Ирвин, соратник Джеймса Таррелла, который перевернет ваше понимание искусства. Все фильмы посвящены визионерам, определившим арт-векторы будущего. Особое звено программы – два фильма о творческой династии Уайетов: Эндрю, авторе шедевра «Мир Кристины» из коллекции МоМА в Нью-Йорке, и его сыне Джейми, портретисте Кеннеди и Нуреева. Есть в программе и фильм, ставящий актуальный вопрос: выживет ли профессия арт-критика или – «Критика мертва…»?




В этом году AMFEST делает акцент на независимые экспериментальные работы и новые имена. Фильм Аманды Крамер
«Пожалейте меня!» радикально преображает привычный жанр и подвергает мутации комическое телешоу.

Телеграм-канал cinephile nights: Бомбические эффекты, не-«барбийски»-розовый цвет, бравурная и ностальгическая музыка из 80-х и много-много блесков – гламурный vaporwave…



Ретроспектива крупнейшего американского режиссёра экспериментального кино впервые в России.

Кто такой Джеймс Беннинг? Документалист? Безусловно. Все семьдесят с лишним его фильмов (треть из которых
полнометражные) формально относятся к неигровому кино при всем разнообразии методов. Даже если Беннинг привлекает как в «Самоубийстве в пейзаже» актёров для имперсонации упоминаемых реальных лиц; даже если снимает как в совместной с Бёртом Барром «О, Панаме» звёздного Уиллема Дефо.

Художник? Разумеется. Все его работы равно принадлежат и кинематографу, и современному искусству; музейные пространства абсолютно своя среда для фильмов Беннинга; и инсталляции он создает с конца 1970-х годов.

Минималист и структуралист? Ещё какой. Повествовательное, нарративное кино
то, чем Беннинг никогда не грешил; его фильмы часто строятся на долгих планах, всматривании в ландшафт, бессюжетном статичном наблюдении и продолжают эксперименты, начатые в 1960-е авангардистским движением структурного кино, изобретают другой киноязык.

Философ? Конечно. Его визуальные практики восходят к трудам Генри Дэвида Торо. Искусство Беннинга
многотомный эпос осмысления связей между историей и природой, искусственными и естественными ландшафтами, частным и вечным.

Документалист, художник, авангардист, философ, а ещё икона независимого кино, педагог, поэт. Каждое определение подходит и ни одно не исчерпывает титаническую фигуру Беннинга.

Ретроспектива в рамках фестиваля «Амфест» – первая ретроспектива Беннинга в России. Избранные картины не только требуют немалой концентрации зрительского внимания, но и обещают немалую духовную отдачу.

«Сеанс»: Как смотреть (Джеймса Беннинга)?
«Задержите внимание в «Руре», «Ферме Мэгги» или «АЛЛЕНСВОРТе» чуть дольше, чем позволит стандартный лимит терпения, и вот, после второй, третьей монтажной склейки, после четвертой, пятой минуты всматривания в один неподвижный кадр вы начнете различать визуальные нюансы и узнавать микрособытия там, где раньше находились слепые пятна. Ваше самочувствие улучшится, окрепнет уверенность в себе как в зрителе, экранный мир никогда не станет прежним. И даже без иронии – удивительно, как изображения, сперва способные показаться пустыми и даже безжизненными, ближе к концу киносеанса могут восприниматься перенасыщенными экшеном. Весь фокус в тонкой перенастройке взгляда, которую незаметно раз за разом проделывает Беннинг».

ИСКУССТВО КИНО. Джеймс Беннинг: Человек в пейзаже